Un orchestre chaotique introuvable en tant que collectif est la toile de fond de « Orchestra rehearsal », qui part du film homonyme de Federico Fellini et s’ouvre vendredi au Centro Cultural de Belém (CCB), à Lisbonne.
Dans le film réalisé par Fellini en 1978, un orchestre était dans un oratoire pour répéter, tandis que dans le spectacle avec texte et dramaturgie de Tónan Quito et Filipe Melo, le Hot Club Jazz Orchestra « se rend au CCB pour faire une répétition, à ce moment-là journée ouverte au public, et est en cours d’enregistrement pour un documentaire », a déclaré Tónan Quito à l’agence Lusa.
Un orchestre « en faillite collective et individuelle » à l’image des musiciens et de la musique utilisés par Fellini comme métaphore d’une société en crise où chaque élément avait une vision égocentrique de son rôle et qui ne s’unit qu’avec l’objectif de détrôner le chef d’orchestre, qui regardait la révolte du groupe, il tente de rétablir l’ordre.
Le spectacle est filmé en direct, à travers des entretiens avec les musiciens afin que le public puisse les connaître individuellement et leur comportement dans le cadre du groupe.
Parallèlement au tournage, les images seront également diffusées comme si le public assistait à une répétition et à un documentaire en direct.
La différence entre le film de Fellini et le spectacle réside finalement dans la mesure où, contrairement à l’orchestre de Fellini, celui qui se produit sur la scène du CCB finit par se réunir en collectif, écartant l’ordre que le chef avait tenté de leur imposer.
Après avoir surmonté les joies, les tristesses, les frustrations et les ressentiments des musiciens, ils se rendent compte qu’il est possible de jouer ensemble et de se retrouver, découvrant qu’après tout, ils aiment le faire, a déclaré Tónan Quito.
Une fin opposée à celle du film de Fellini, qui malgré le fait que le réalisateur déclare ne pas s’intéresser à la politique lui vaut d’être accusé d’apologie du fascisme, puisque les musiciens finissent par accepter le rôle régulateur du chef d’orchestre.
Dans la version qui monte sur scène au CCB, les créateurs ont refusé cette lecture et supposé que l’orchestre « n’a pas besoin de maître », a ajouté Tónan Quito.
« Ici, nous avons décidé de refuser cette lecture pour essayer de comprendre s’il est possible que l’histoire ne soit pas circulaire et qu’il y ait un autre type de chance pour que les gens s’organisent même en temps de chaos », a-t-il conclu.
La musique originale de la pièce est de Filipe Melo et les interprètes sont Ana Brandão, António Fonseca, Crista Alfaiate et Tónan Quito, qui dirige également le spectacle.
Dans le Hot Clube de Portugal Jazz Orchestra sont António Quintino, António Morais, Bernardo Tinoco, Eduardo Lála, Eugénia Contente, Gonçalo Marques, Jéssica Pina, João Capinha, José Soares, Luís Cunha, Margarida Campelo, Paulo Gaspar, Pedro Felgar, Ricardo Sousa , Rui Pedro Bandeira, Rui Ferreira et Tomás Marques.
La scénographie est de F. Ribeiro, la conception lumière de Daniel Worm, les costumes de José António Tenente, la conception sonore de João Pratas et la vidéo de João Gambino.
Au CCB, « Orchestra rehearsal » est joué le vendredi à 21h00 et le samedi à 19h00. Après le CCB, le spectacle reviendra sur scène en 2023, avec des spectacles programmés à Faro, Guimarães, Aveiro et Guarda.
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