L’historienne de l’art et curatrice s’est entretenue avec l’agence Lusa en marge de la visite guidée destinée à la presse, qui s’est tenue aujourd’hui, pour présenter la première exposition de la nouvelle saison du MAAT de cette année, déjà signée par Pinharanda, intitulée « Traverser la Nuit /Across the Night », avec une sélection de plus d’une centaine d’œuvres de la Collection Antoine de Galbert.
Outre cette exposition, qui s’appuie sur une collection à caractère historique des arts visuels, comptant plus de 2 600 œuvres, trois autres expositions sont également prévues pour être inaugurées le 29 mars, dont l’une par Alexandre Farto ‘alias’ Vhils sur neuf villes, intitulé « Cityscape », un autre sur le projet « Communities », ou encore « Visual Natures », qui continue d’aborder les enjeux climatiques.
« Tout ce parcours vise à essayer d’ouvrir le musée à de nouveaux publics », a déclaré João Pinharanda, interrogé par Lusa sur les options de la philosophie programmatique derrière l’activité MAAT de cette année.
Et d’ajouter : « C’est un peu prétentieux de parler de démocratisation, mais finalement c’est le but. Nous collaborerons avec les quartiers, avec les associations culturelles du quartier de Marvila et de la périphérie de Lisbonne, organiserons des « ateliers » ; il y aura beaucoup de buzz autour de ce calendrier », a-t-il ajouté.
Avec l’ouverture de l’exposition basée sur la collection privée d’Antoine de Galbert, un collectionneur français venu dans la capitale portugaise pour l’ouverture de l’exposition dans les locaux de Central Tejo, le plus ancien quartier du MAAT, dans le cadre de la saison des croisades Portugal-France, et des trois expositions prévues fin mars, un programme est lancé que le réalisateur dit avoir pensé « de manière très globale ».
L’objectif était « d’une part, en l’occurrence, de retrouver un métier traditionnel [no MAAT]qui était le rapport aux arts visuels au sens le plus large, car il y a [nesta exposição] installations, vidéo, peinture et photographie, il va donc au-delà des arts visuels, et avec des noms d’artistes qui pourraient être reconnus pour leur grande qualité historique et esthétique ».
Pour cela – dit-il – il a tout de suite pensé à une collection, et qui « était accessible et non connue au Portugal, mais seulement de mémoire, car les gens savent qu’Antoine de Galbert est un grand collectionneur français qui a eu une maison d’exposition pendant une décennie. , une fondation, La Maison Rouge, qui a fait des expositions extraordinaires, hors des schémas prévisibles ».
C’est la deuxième fois que l’exposition « Traverser la Nuit/Crossing the Night » est présentée à l’étranger, et, selon le directeur artistique, il y avait la circonstance de pouvoir l’intégrer dans la Temporada Cruzada Portugal-França, un projet sur lequel il a d’abord commencé à travailler, mais d’où il a dû partir pour diriger le MAAT.
Cependant, il continue d’entretenir une relation très forte, « parce qu’il a beaucoup de qualité dans les initiatives qui sont menées, et il a besoin de beaucoup de visibilité », a défendu João Pinharanda, qui, entre 2016 et 2021, était culturel attaché à l’ambassade du Portugal à Paris et directeur du Centre culturel portugais à Paris — Camões.
En plus de cet axe de travail, à Central Tejo, il en a développé un autre, pour le nouveau bâtiment de MAAT, avec trois expositions, à ouvrir le 29 mars, l’une d’entre elles encore esquissée par l’ancienne directrice, Beatrice Leanza, la « Terre Bits II. Visual Natures: The Politics and Culture of Environmentalism in the XX and XXI Centuries », résultat de la poursuite de la recherche entamée avec « Earth Bits — Sentir o Planeta », en 2021.
« Dans la zone centrale du musée sera une vue très inattendue du travail de Vhils, en vidéo et en son. C’est une immense installation développée dans neuf villes du monde, avant la pandémie, mais la façon dont elle traitait l’image, nous fait réfléchir sur la ville, la vitesse et le freinage que nous étions obligés de faire face aux circonstances actuelles », décrit le conservateur et critique d’art, 64 ans.
Quant à l’exposition « Comunidades », organisée par Alexandre Farto, António Brito Guterres et Carla Cardoso, il y aura la participation d’artistes de multiples disciplines, en particulier le « street art » et l’art urbain, « protagonistes de différents domaines de la culture contemporaine, qui développent des récits révélateurs des diverses transformations et tensions de la société démocratique ».
« Son objectif est de nous donner une idée des nouvelles cultures urbaines qui se sont développées depuis les années 1980 et 1990, et qui continuent d’avoir une immense expression en termes d’arts visuels, de ‘graffiti’, de musique et de danse », a-t-il souligné. en dehors.
Ces options – selon João Pinharanda – visent à satisfaire un certain profil de public : « Les plus classiques et les plus traditionnels, qui ont hâte de voir des expositions, et il y a un manque d’espaces pour cela, car le Centre d’art moderne Gulbenkian est fermé pour travaux. , et il aura encore du temps pour s’adapter, et nous pourrons peut-être combler cette lacune », a-t-il déclaré.
La conservatrice argumente aussi qu’« il faut couper un peu avec l’élitisme », et parie sur la « grande capacité de diversification » que conjuguent les espaces MAAT : « D’une part, la part historique qui est très importante, du services, des messages sur la transition énergétique, la didactique, pour créer une conscience citoyenne, d’autre part, le côté artistique, de travailler avec d’autres publics ».
Un domaine dans lequel João Pinharanda dit travailler pour MAAT, dans le service éducatif et dans les arts visuels, plastiques, musicaux et de danse, est celui de «l’inclusion sociale, physique et mentale».
« Nous prêterons attention aux personnes handicapées, à la mobilité et à d’autres problèmes d’accès à l’art et à la créativité. Ce sera un processus lent, car ce sont des questions qui doivent être discutées avec des fondations, des associations et des artistes, et qui ne devraient être remarquées qu’en fin d’année », prédit-il.
João Pinharanda a été programmeur à la Fondation EDP entre 2000 et 2015, ayant été le créateur et l’organisateur des Art Awards promus par l’institution, à savoir le Prix des nouveaux artistes de la Fondation EDP et le Grand Prix de la Fondation EDP, ayant également participé à la création de l’EDP Fundação Art Collection.
Inauguré en 2016 avec un projet de l’architecte britannique Amanda Levete, MAAT est l’un des espaces muséaux de la Fondation EDP, à Lisbonne, avec Central Tejo – Electricity Museum, dans un ensemble appelé « campus » culturel de l’entité.
AG // MAG
